BICÉFALO
Juego para dos creadores escénicos, proceso de exploración e investigación que parta de la idea de una doble construcción de la escena: por una parte los aspectos más racionales de composición, lenguaje y técnica; por otra, aquellos que atienden a la intuición, lo sensitivo, los disparadores creativos desde el caos.
En ese sentido, BICÉFALO se piensa como un dispositivo escénico híbrido, que contenga y pueda hacer convivir elementos formales de montaje, secuencias de repetición y trazos precisos con elementos de azar, improvisación y “tiempos compartidos”.
No se proyecta desde una raíz temática sino se busca que a partir del trabajo concreto sobre la acción puedan dispararse ficciones habitables. Considera también la determinante de los caracteres de los participantes así como sus trabajos escénicos personales sobre los criterios de creación.
BICÉFALO busca dar continuidad a exploraciones e investigaciones contenidas y derivadas del proyecto [RE]POST.
Anotaciones mentales/ referenciales
Acción/ Lo posible y lógico en relación al espacio y elementos físicos.
Repetición de la acción (secuencia). Variación.
Construcción escénica a partir de la relación Acción/ Repetición/ Variación.
Ficción/ Signo/ Personaje.
Elementos de azar/ Algoritmos.
Dispositivo escénico.
Dice Fernando Taviani de que “en su aspecto más elemental y de base, el arte del actor de teatro consiste en despertar y modelar la atención de los espectadores” y Clelia Flalletti, quien abona con una imagen, “en este nivel base, me gusta pensar en el actor como un gladiador en la arena: para el actor, cuando está sobre el escenario, toda su vida depende de la capacidad de mantener la atención del espectador: si el espectador desvía la mirada, el actor muere. Muere escénicamente. ¿Con qué armas combate por su vida este espectador.
Y respecto a estas reflexiones dice Gabriele Sofia “realizar la acción y al mismo tiempo, estimular al espectador: una doble necesidad, un doble objetivo, que cambia la naturaleza de toda intención escénica.”
Men & Mahler/ Granojh Dans:
Aparte/ Colectivo Alebrije:
Ileana Diéguez/ “Escenarios Liminales”.
Gabriele Sofia/ “Las acrobacias del espectador.”
Luis Mario Moncada y Martín Acosta/ “Las historias que se cuentan los hermanos siameses.”
No hay comentarios:
Publicar un comentario